陶艺的人生感悟

陶瓷艺术的当代陶艺

中国当代陶艺起步较晚，但是中国的当代陶艺家们并没有裹足不前。正如当代美术批评家皮道坚所说，中国当代陶瓷艺术已经成为“蕴涵着中国当代心理结构和集体无意识层面丰富内容的‘文本’，成为世纪末中国心灵史的一段索引。” 表现现代人对理想的追求、人性的思索和人生的感悟，这种审美价值的阐述面对的是作为个体存在的艺术家个人丰富的内心世界。

对于以拉坯造型的陶瓷器而言，熟练陶瓷工人按照设计图纸或成品制作的作品在技术层面而言，也许能做到无懈可击，但是这类作品却不能算真正的艺术品，真正的艺术品表达的是人意识的流动，以及对于自身生存社会的认知。

当代器形陶艺作品的创作在塑形方面已经摆脱了纯粹的实用功能，转向心灵的倾诉。有许多现代陶艺家对器皿类陶艺情有独钟，采用各种不同的手段来表现器皿陶艺的魅力。

东西方当代前卫陶艺虽然起因不同，却殊途同归——抛弃固定造型风格的程式，追求不带任何功能要求的纯粹化的形态。陶瓷器作为一种可触的艺术具有了独立的品格。

三种类型

当代的陶艺从形制上大体可以分为三种类型。

第一类是器皿形的陶瓷作品。这类作品以陶为媒材，利用了陶土特有的质感，隐喻着本真的回归，探索纯粹的形式构成。但它和传统器皿注重实用不同，现代陶瓷实用和美的功能开始分离，人们开始重新思考传统陶瓷所秉承的“对称之美”，重新塑形成为陶艺新的课题。

与绘画追求纯粹的视觉效果和雕塑对多种媒材的综合实验不同，陶瓷的物理特性不仅决定了它的形式美，也决定了它与其他媒材的根本区别。陶艺的形式主义是在陶的特质下对形式表现的可能性的追问。同时，陶艺的创作不仅需要创造精神，还要善于在制作过程中发现偶然的效果。如金文伟和白磊在材质的选用上比较单纯，泥质的本色占了绝大多数的比例，利用陶土在肌理与质地上的丰富变化构造一种新的形式关系。这种形式语言，丰富了纯形式的表现力。

第二类是陶瓷雕塑类的作品，侧重自我观念的表达。

就像我们每天都想寻找新鲜的自我，艺术家可以把这种对于自我的探求诉诸于艺术作品之中。陶艺作为表现自我的手段，艺术家在作品中倾注了某种感情或认知，敏感地把握住自我的生存状态，实际上也就表现了当代社会生活的共同经验。

第三类是组合类陶瓷作品，即陶瓷与其他材质相结合的作品。这种类型是对文化的批判或对历史的追思。陶瓷的基本要素水、土、火在材质上有着全球化的共同语汇，但是不同的形态与样式有着较为相异却明确的文化针对性，这种状况也正显示了中国的当代陶艺在世界现代艺术语境中的话语权，是一种突破和飞跃。

当代陶瓷的三种类型，都不把实用当作主要功能，更多注重的是它的艺术性。因此，我们完全可以用现代艺术理论的语言来规范它们。当然，类型并不代表风格或艺术流派，它只是对现代陶艺在形式、题材、内容和主题上的综合考察。而如果在此基础上再去细分，未来必然会被当代陶瓷的艺术魅力所折服。

湖南醴陵“红官窑”收藏三法

瓷，一脉来自泥土的神奇气息，几千年不绝如缕。

译成CHINA，它是中国人的国际名片；冠名一地，它是乡土社会的地域形象．

“投资收藏要就地取材。”1月7日上午10时，省收藏协会副会长杨宗干的醴陵瓷收藏之家，2000多件五彩缤纷的釉下五彩瓷中，“红色”是永恒！

尊且贵：“红官窑”的春夏秋冬

醴陵瓷素有“红色官窑”之称。其被评价为：春：“双燕齐飞寻友乐，三月桃花朵朵开”；夏：“荷花出水尘不染，一双交颈踏微波”；秋：“一双坐爱桑枝上，秋色红如二月花”；冬：“灵禽送喜梅花上，芳蕊经时雪里开”。

65岁的杨宗干拿出一件高40厘米的醴陵瓷“锦地釉下五彩四方瓶”由四烧尺寸、大小、厚薄、花色都要一样，工艺难度相当大，所以古代讲花瓶是一方顶二圆，方瓶比圆瓶工艺高一等，“原件就只有4件，一件估价4万到8万！”

清光绪32年，湖湘名人熊希龄在醴陵创办湖南瓷业公司，首创釉下五彩瓷并扬名中外。新中国成立后，经国务院批准成立的湖南瓷器工业公司，于1958年组建醴陵艺术瓷厂，1965年改名群力瓷厂，成为专业生产国家用瓷的“红色官窑”。其产品主要有专为军事博物馆、民族文化宫、工人体育馆生产的“三馆瓷”，“人民大会堂用瓷”，“国宴瓷”，“毛主席专用瓷”，“毛主席纪念堂用瓷”及“国家礼品瓷”。“由于当时对成品要求特别严格，制作精良，数量较少，存量有限，在收藏市场上的价位不断攀升，有的达几千元、几万元甚至数十万元，有的精品已成为孤品，其价位更为惊人，高达上百万元。”

“王震赠”：国礼瓷器收藏抢手

胡辛的艺术天地

·

作为作家、教授，胡辛著作等身、桃李芬芳。2012年，年近古稀的胡辛又一次华丽转身，学习国画和陶瓷艺术。作为画坛新人，胡辛绘画作品主要以江西山水、老家黄山和自身文学作品为原型，立足江西，展现自我，内涵文人情趣，外显高雅格调。其画作得到多位画家、陶艺家和学者的认可赞许，胡辛也成为江西文艺界横跨文坛和画坛的人物。

2000年9月《陶瓷物语》由花城出版社出版

2003年9月画家《彭友善传》由作家出版社出版

2005年、2012年《怀念瓷香》分别由二十一世纪出版社、江西教育出版社出版

2015年《点墨染青——胡辛学画习瓷集》由江西教育出版社出版

1997年10月7日《蔡超：背负着再现江西巨变沧桑历史的重任》发表于文艺报1998年《落墨自超画蔡超》发表于《创作评谭》第1期

1999年4月6日《独具一格的李菊生陶艺》发表于江西日报

2001年《有这样一个古陶瓷学者：刘新园》发表于《人物》第3期

2002年《<陶瓷物语>：独语陶瓷与人生感悟》发表于长篇小说选刊上半年号

2003年3月3日《说不尽写不尽的景德镇》发表于江南都市报

2003年3月10日《大美无言》发表于江南都市报

2003年《小说家视野里的陶瓷文化——兼谈<陶瓷物语>等地域文本中的创作》发表于《南昌大学学报》第4期，2003年12月人大复印报刊资料全文转载

2003年9月16日《背着画架走四方——画家胡敬修传奇》发表于江西日报。

2003年《无言的白色土》发表于《中国审计》第10期

2003年12月9日《彭友善：绘画就是生命》发表于江西日报

作为一个充满生命活力和思想智慧的学者型作家教授，胡辛以独立的女性意识、深厚的文化底蕴、丰富的人生经验和富有激情的艺术顿悟，创造了真诚、鲜活的人间情致和灵活不拘的艺术表达形式。

2014年9月10日，在第30个教师节到来之际，由南昌大学、江西省文联主办，景德镇市焦化工业集团、江西省作协等单位承办的“胡辛执教47周年、从文习艺31周年回顾展”于当日上午九点半在景德镇美术馆开幕。

2014年11月28日上午9时半，“胡辛执教47周年、从文习艺31周年回顾展”继景德镇美术馆后在江西省美术馆隆重开幕。本次回顾展共展出胡辛教授的文学艺术作品200余件，其中汇集文学作品38本，影视作品26部，国画作品65幅，陶瓷作品108个。各类展品风格各异，品类完整，共同营造了胡辛艺术创作世界的丰沛气息，为极富现代元素的美术馆注入了深厚的文化底蕴和艺术内涵。回顾展不仅仅回顾了胡辛教授几十年来“筚路蓝缕，以启山林”的创作历程，同时也在这翰墨书香的渲染下折射出她在艺术道路上的精湛追求和执着守望。尽管当日细雨霏霏，冬韵微浓，却依然吸引了大批文学、影视、艺术爱好者及在校学生1000余人的驻足观看，他们在饱览艺术作品的同时，尽情领略着创作者独特的人文情怀。

雨后初晴，阳光灿烂。2014年12月1日上午9时半，江西省委常委、省委宣传部部长姚亚平同志来到江西省美术馆，参观“胡辛执教47周年、从文习艺31周年回顾展”。

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关于胡辛的创作评谭

·《四个四十岁的女人》有可读性。一篇短篇小说写了四个个性迥异的人物，写一个大故事中的四个小故事，是相当困难的，但作者胡辛的这一处女作负重若轻，一股清溪顺畅地沁入人的心田。“三个女人一台戏！何况是四个女人！更何况是四个四十岁的女人！”

——《小说选刊》编者的话

·大概是1983年吧——岁月匆匆，往事重叠，“数学”也变得愈来愈模糊了。那天黄昏等待晚饭的时候，我坐在一张低档次的人造革面长沙发上，顺手打开了新寄到的杂志《百花洲》，读到一篇小说《四个四十岁的女人》，那种真实的生活气息，真实的艰难和痛苦，那种历尽坎坷仍然真实、仍然活跃着的一颗颗追求理想、挚爱而绝不嫌弃生活的心感动了我。也许这样一种心地被一些人认为“过时”了，而又被另一些人认为不合标准？读到那位身患绝症的教师柳青——是这个名字吗？——的故事的时候，我落泪了，我推荐了这篇小说，我记住了这篇小说的作者的名字——胡辛。

短短的六七年过去了，我读到了胡辛长篇小说《蔷薇雨》的校样，这已经是一篇地地道道的大块文章了。仍然是那颗心，却有着全然不同的气魄、眼光和自信。小说描写江西一个叫做红城的城市的角落，六眼井、三眼井、大井头、灌婴的洗马池、乾隆题过匾额的干家大屋、东汉高士徐孺子的故居……栩栩如生，充满着地方特色、民俗风情、历史积淀与时代的新貌。

——王 蒙

·她是一个女人，一个写女人的女人。

——谭 谈

·胡辛的长篇小说《蔷薇雨》，俨然一部现代“红楼梦”，它以七姐妹迥然不同的各种遭遇，展示了一个现实与历史交融，文明与保守较量，革新与传统抵啎的生动画面，集中体现了时代对这个“女儿国”的投影。

——于青

·这位年近古稀的南昌大学女教授，30多年来始终是一个追梦人。她追寻过文学梦，追寻过影视梦，如今又开始追寻丹青梦……我一直关注着她的追梦和圆梦。我敬佩她追梦的执着和激情，我为她的每一个圆梦感到高兴。

——周榕芳

·多年以前，女作家胡辛写过《四个四十岁的女人》，调子是积极向上的，在八十年代“光荣与梦想的年代里”，这样的先抑后扬的作品不少。

——王干

·在《陶瓷物语》中，胡辛从丰厚的陶瓷文化历史中，自信大胆地作出另一种关于陶与瓷的解读：陶是女性发明的，虽然陶的气质是男性的；而瓷是地地道道的女性的。在这部关于瓷与女人的故事中，中国陶瓷源远流长的历史与当代沸腾又浮躁的众生相拥又相撞，全方位陶瓷技艺的展示与充满哲理的人生感悟浓得化不开。

——侯秀芬 李玉英

·胡辛是中国新时期女性写作的代表作家之一，也是江西自现代以来文学成就最突出的女作家。她由《四个四十岁的女人》发轫，从追求女性为社会承认的“理想”价值，到《蔷薇雨》呼唤女性的内在自觉，再到《怀念瓷香》重构己身历史的母性书写，其小说创作的清晰流变可谓代表了女性写作的三个阶段，且见证了一个学者型作家艺术创造的品质和智慧。她纵横文坛近三十年，她的小说创作使人们看到：一方水土和一方女人有着隐秘的生命关联，一种具有持久魅力的写作，往往是经由自身丰富的生命感悟而朝向地域与传统的精神扎根。

——胡颖峰

·我以为书画家首先应该是个文人，胸无点墨，哪来腕下清风？丹青不知老将至，富贵于我若浮云。相信丹青陶瓷会给年近古稀的胡辛带来更加广阔的天地！

——孙 宪

·我们除了钦佩作家胡辛扎实的生活积累外，还强烈地感受到了她对生活的浓厚兴趣和真诚挚爱。应该说，这种兴趣和真诚，是每一位视真实为艺术生命、忠于生活的作家不可或缺的。

——刘 华

·胡辛的小说涌动着强烈的女性意识，她着力于刻画女性与命运之间执着而恒久的较量。

——张升阳 戴瑶琴

·前此，我以《自强的女性》为题为女作家胡辛撰文，正是有感于她十五年来正是以自强不息的精神气度站立于文坛，以自己的创作实绩证明自己的强者品格。

——陈骏涛

·胡辛是当代女作家群、更是江西作家群中最重要的作家之一，她20年的·文学创作以丰厚的硕果和多姿的风采被人誉为“红土地的青枝绿叶”，一直都受到当代文学和女性文学研究界的关注。

——黄会林等

·胡辛的写作都是对生命与生活的真诚抒发，在真诚抒发中，她总是追求一种崇高的永恒。

——郭力根

陶艺制作感想

【感想】：

学习陶艺制作能切身感受到艺术的魅力。

真正的可以让自己从心里静下来，去专心的做一件事情。

手指的触感能感受到文化的实质。

自己制作陶艺会从心底有满足感，乐趣十分的多。

中国的陶艺和外国的陶艺那个好！

陶艺 陶艺是中国的传统古老文化。中国的英文名称叫China，意思是陶瓷，中国是陶瓷古国，说起陶瓷，外国人就想到中国。 陶艺是一种人工形态。陶瓷形态的基本材料是土、水、火。人只有掌握了水土揉合的可塑性，流变性，以及成型方法和烧结规律，才能促成陶艺形态的产生和演化，使陶瓷器物产生美的形式。同是注重造型与装饰的有机结合，通过人们敏锐的灵感和创新意识，捕捉并揭示泥土的塑性美、柔韧美以及表现活力，这样就出现了全新陶艺形态，为智慧的人所掌握、发展、创新。任何艺术发展到一定阶段，都会形成完整的技巧。 目前国外陶艺发展非常快，从小学到大学都有陶艺课，而且许多家庭建成了陶艺作坊，还出现了一些个人经营的陶艺工作室，许多休闲场所也摆放陈设着陶艺家的作品，这样即能很好地发展陶艺事业，又增近了与陶艺家的学习和交流。 随着陶艺热的逐步升温，陶艺制品获得越来越多人的青睐，亲手做陶艺成为人们工作学习之余放松精神释放自我的又一休闲方式。 中国陶艺正处于发展中，从几年前各地陶吧的兴起，逐渐让人们了解了陶艺，陶艺正在走进家庭。在近几年的发展过程中，有关的教育部门从素质教育出发，把陶艺列入了教学课程，这样从小就可以受到艺术的熏陶，从中锻炼了动手能力，非常好的体现了素质教育的成果。参考资料： http://baike.baidu.com/view/185836.html?wtp=tt

中国瓷器哪些艺术美

一、引言

我国历史比较悠久，在历史发展的长河中留下众多我国人民智慧的结晶，中国陶瓷能够代表了中国的文明，是经过一定的历史时期积淀的结果，在我国传统文化的影响下，陶瓷的器型、纹洛以及装饰都能够体现出中国的文化经典，在陶瓷的外形中可以看出中国文化中的美学价值，陶瓷文化的发展见证了中国文化的发展，能够凸显出我国民族独特的历史风情和民族风俗习惯，能够显示出中国人民的价值观念和审美理念，是独具特色的中国文化，本文就针对陶瓷艺术的进行研究，对陶瓷的艺术美和生活美进行探讨。

二、陶瓷的艺术美

陶瓷的艺术价值表现在多个方面，是在历史的发展过程中经过长时间的技术演练逐渐成熟的结果，陶瓷艺术的外观不仅仅是造型艺术的一种，陶瓷的外形设计大多来源于自然美和生活美，来源于人类对生活、对艺术的诠释，来源于特定的物质世界，具有一定的历史社会价值，但是陶瓷艺术并不是纯天然的艺术，是通过对艺术家对生活的理解对生活的诠释的一种艺术价值，在加工的过程中并渗透了艺术家自身的美学观点以及对美学的思考的艺术体现，艺术家对艺术的构建具有创造性，使得陶瓷艺术在构造的过程中体现出一定的自然性和生活价值，能够使得陶瓷真正的融入到生活当中，这样能够真正的展示出陶瓷的艺术美，展现出陶瓷的风姿神韵。陶瓷的艺术形象能够体现出一定的审美价值，让人真正的引起人对美感的体验，使得人能够在陶瓷中看出审美价值，在艺术生活中能够对社会生活有了更深的了解，在陶瓷艺术中能够理解出审美的和谐性，这种和谐性不仅体现在陶瓷的造型、装饰上，在体现在陶瓷中的各个因素的矛盾是否和谐，艺术家能够通过对和谐性的把握进行陶瓷造型设计，形成一种新的结合，从而达到互动的美学特征。

陶瓷造型是陶瓷艺术显示出来的核心部分，在整个陶瓷艺术中，应该充分把握和谐性在陶瓷造型中的体现，陶瓷造型本身就具备组合性，在组合的过程中应该注重陶瓷艺术的线，线是陶瓷艺术的基本，由线组成面最后再形成体。

而且在构造的过程中能够充分的显示出局部的设计应该与整体的设计相和谐，陶瓷的各个组成部分都是陶瓷造型的局部，在设计的过程中，需要对局部进行处理，局部的处理得当才能够保证陶瓷的整体造型，突出整体的风格和个性。陶瓷的艺术美不仅体现在整体的造型上，还要注重局部的变化，这样能够保证整体和部分和谐的前提下能够充分的体现出艺术效果。陶瓷的设计中，各个部分的设计都能够保证陶瓷的艺术效果。对美感的要求不仅是造型，还对陶瓷艺术的质地和装饰有比较高的要求，每一部分都是不可分割的一部分，这三个部分相互依存相互制约，陶瓷的质地以及构成陶瓷每一部分的设计都应该融为一体，构成陶瓷艺术的形象设计构造，陶瓷的整个艺术形象是赋予了艺术者的灵魂，只有将这三个部分真正的融为一体才可以设计出动人心弦的艺术作品。

三、陶瓷的生活美

陶瓷的生活美，指的是人在设计陶瓷的工程中所融合的生活美的观念，通过生活能够充分的研究陶瓷的艺术特色，物质生活本身就对陶瓷艺术产生较大的影响，对陶瓷艺术的产生和发展起着主导作用，陶瓷艺术不仅代表了一定的艺术价值，还在一定程度上反应出物质文明和精神文明，是文化的组成部分，陶瓷制品的创建本身就在具备使用价值的基础上增加了艺术特色，陶瓷艺术从根本上与原本的艺术就显示出明显的区别，不同于原本的绘画制品和其他雕塑艺术作品。陶瓷艺术美的本质内涵来源于生活，艺术家通过对生活的感悟融入自身对艺术的理解创造出陶瓷艺术。在历史的各个阶段，包括物质生活和精神生活，陶瓷艺术在一定程度上代表了这个时期的文化内涵。随着生活的不断变迁和历史的进步，不断的推动陶瓷产业的进步，陶瓷业不断的设计出新的文化图案。

各个地区的历史风貌也决定了陶瓷文化的异同，在一个地区，文化的发展背景是不同的，在历史的不断变更下，由于各个地区人民的审美情趣的不同这就使得陶瓷的艺术美出现异同现象，陶瓷的出产决定了一个地区的社会审美的需要，陶瓷艺术能够代表一个地区的文化和生活状况，陶瓷文化逐渐的成为象征一个地区生活的真实情况，能够代表一个地区在生活发展中的流行心理，生活价值都能在陶瓷艺术中展现出来，生活状况具体的可以根据当地的文化习俗、思想、以及对审美的需求等诸多方面做引起的审美情趣，这就对陶瓷造型艺术产生重大的影响，当地的各个文化特征都能够提下出当地的陶瓷生活美。

四、陶瓷在技术研究上具有科学性

我国的陶瓷产业的发展历史比较悠久，在陶瓷的制作过程中，艺术家能够通过对生活的体会在加上对科学手段的运用能够设计出良好质量的陶瓷艺术，能够保证陶瓷的艺术价值。陶瓷的制作过程相对来说比较复杂，需要艺术家对陶瓷制品工程能够准确的把握，对陶瓷原料要精确的鉴别，在制作的过程中不断的通过加工保证陶瓷的形状，在装饰的过程中，需要首先对成型的陶瓷进行烧成然后进行装饰。窑炉的结构和烧成温度都对陶瓷的质量产生影响，相同的配方在不同的烧成的情况下能够产生不同的色调，这样艺术家在生产陶瓷的过程中能够保证生产的质量。陶瓷艺术的色质成品比较复杂，就需要在科学的制作工艺进行调整，来形成各个色质的陶瓷成品。这些艺术技巧能够完全的依靠科学手段进行高温设置。

陶瓷的艺术美显示出了整个创作过程，能够在一定程度上体现出创造者对美的感受，能够体现出创作者一定的思想内涵，体现出陶瓷的艺术美，其陶瓷技术的科学性能够保证陶瓷的质量标准，体现出陶瓷的美学特征，陶瓷的生活美和艺术美都是通过技术的科学性展现出来的，主要对美学的内涵进行深入的思考，陶瓷的艺术美能够通过艺术自身来衡量，陶瓷的艺术美和时代性要求都比较高，随着科学技术的迅猛发展，在进行陶瓷设计的过程中需要不断的增强技术的科学性，通过对技术的增强这样能够增强艺术的总体效果，随着科学的发展和时代的进步，对陶瓷的艺术性要求比较高，这就要求艺术家在进行设计陶瓷时，要遵循时代的发展，遵循文化的象征，充分的通过自身对生活的感悟，通过科学的技术能够增强技术水平，将在生活中的启示能够研究陶瓷美学并运用到陶瓷艺术中。

五、结束语

总之，陶瓷艺术体现在多个方面，我们对于陶瓷美的研究主要针对陶瓷艺术的生活美和艺术美，在这两个方面中延伸出陶瓷技术的科学性。在中国历史的发展过程中，陶瓷艺术能够代表了一个地区的文化背景，代表了我国的文化内涵，在陶瓷艺术不断创新发展的过程中通过对艺术价值和生活价值的体现出我国独有的陶瓷艺术，在世界领域也将大放光彩，随着我国科学技术的不断进步，我国的生产水平也在不断的提升，在陶瓷行业，不仅要求艺术家能够保证陶瓷质量的同时还要保证陶瓷产业的艺术价值。

陶艺的人生感悟、陶艺的人生感悟，就介绍到这里啦！感谢大家的阅读！希望能够对大家有所帮助！